В этот день:

Наши партнеры:


Международный конкурс ВЕСЕННЯЯ КАПЕЛЬ 2017 17-22 апреля

Информация
Предыдущая Следующая

школа складывается, свободно соединяя национальные музыкальные традиции с опорой на творческий опыт мангеймцв.

В те же десятилетия, когда развернулась работа Госсека в Париже, столица Франции привлекла внимание целого ряда иностранных музыкантов, которые принесли сюда свой творческий опыт, отчасти свои национальные традиции и тем не мне приняли существенное и в конечном итоге стественное для них участие в развитии французского искусства. В 1750- годы это были Госсек и Дуни, в 60- - Гретри и Иоганн Шоберт, в 70- - Глюк, в 80- - Керубини, сли называть только самые известные имена. И каждый из них, будь то в области инструментальной музыки, комической оперы или лирической трагедии, не принуждал себя как-либо приспосабливаться к новой общественно-художественной обстановке, а находил в ней особые стимулы для дальнейшего развития и собственных творческих исканий. Наряду с Госсеком новое направление в сфере «предклассической» инструментальной музыки представлял во Франции Иоганн Шоберт, о личности которого, к сожалению, сохранилось очень мало сведений. Известно лишь, что примерно с 1760 года он был «камрчмбалистом» у принца Конти, а в 1767 году внезапно скончался (вместе с женой, домашними и тремя друзьями) от отравления грибами. Инструментальные произведения Шоберта, вне сомнений, очень смелы и совершенно незаурядны для своего времни. Он принадлежит к числу клавесинистов-новаторов, подобно Д. Скарлатти или Ф. Э. Баху, с их оригинальными «предклассическими» исканиями. Музыкант немецкого происхождния, Шобрт, возможно, испытал на себе воздйствие мангймской школы, хотя и двигался достаточно самостоятельным путем. С мангеймцами го роднит приподнятая выразительность, патетика го тематизма, а также масштабность сонатного цикла, особнно первой части. Но симфония как таковая не привлекает го. Он работает над ансамблями различных составов, обычно с участием клавира (не basso continuo, a «облигатной», то сть обязатльной, полностью выписанной партии). Мы находим у Шоберта прообразы будущих фортепианных трио, квартетов, концертов с оркестром. Писал он также сонаты для клавира, для клавира и скрипки и даже симфонии для клавира (!), скрипки и двух валторн. Во всех случаях главное значение в ансамбле приобретает у него партия клавира: по существу го ансамбли написаны для клавира с теми или иными инструмнтами. Вероятно, он и создавал их для собст-венного исполнния с участим других музыкантов из дома Конти. В этом смысле Шоберт не слишком разграничивал жанр концерта для клавира с сопровожднием струнных инструментов и жанры клавирных ансамблей. Притом сама партия клавишного инструмента перерастает у него возможности клавесина и удивляет своим ранним фортепианным складом, хотя 315


Предыдущая Следующая

Просмотров: 13103 Комментарии (0)
Подробнее
  • Вы можете на сайте оставить информацию о своей группе.
  • Вы можете предложить интересную новость о музыке.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Все информацию и свои предложения присылайте на электронную почту на старнице "Контакты".