В этот день:

Наши партнеры:


Международный конкурс ВЕСЕННЯЯ КАПЕЛЬ 2017 17-22 апреля

Информация
Предыдущая Следующая

ся тип симфонии как концертного цикла, непосредственно предшествовавшго классическому циклу, сложившемуся в венской классичской школ. Этот тип был у мангеймцв настолько проакцептировап, что вызывал упреки в излишнем динообразии их произведний, в их «манерности». Между тем и самые «манеры» мангймцев применялись с настойчивой целе­направленностью: одни для выявления типа главной партии Allegro, другие - для побочной, третьи для мдленной части цикла и т. д.

Многие линии музыкального развития в XVIII век были подхвачены мангеймцами и как бы скреплны ими в один крепкий «узел»: порознь мм найдем их приемы где угодно, но вот этого пока ще не было нигде. Сходный путь избрал, пожалуй, лишь Глюк - в музыке реформаторских опер, но нсколько поздне.

Мангеймские композиторы старшего и младшего поколений, Стамиц n го ученики, а также другие музыканты капеллы сообща и последовательно работали над симфонией как чисто концертным жанром, как определенным циклом с характерным крутом образов и устойчивыми функциями частей, над тематизмом этого цикла, приемами го изложения и развития, системой контрастов, собственно оркестровым письмом. Эта кристаллизация типа симфонии, целенаправленный отбор тематического материала для частей обнаруживают, казалось бы, удивительным рационализм творческих принципов. Однако современники прежде всего ощущали в искусстве мангеймцев го яркую эмоциональность, большую экспрессию, опредлявшую новый уровень динамики и самый характер чувствительных «манер». Их forte казалось подобным грому,

их crescendo - словно водопад,  их diminuendo - затихающе    журчание  потока............................ -  такие

сравнения возникали у слушателй. Длительные динамические нарастания и затухания не были характрны для предшествующих этапов развития музыкального искусства, что стояло в связи с го образной системой и основами формообразования и развития. Ни оперная ария типа неапо-литанской, ни инструментальное произведение (фуга, старая соната, сюита, концерт) ще не знали широкого внутреннего развития образов, постпенности перехода от одной эмоции к другой: либо цельный образ, либо рзкий контраст. Новое искусство XVIII века, вместе с углублением и драматизацией го содержания, нуждалось и в новых динамических средствах. Показательно, что и в творчестве Рамо, Тартини, Доменико Скарлатти параллельно возникают сходны динамические тенднции. Это было знамением времни. Не случайно английский эсттик Даниэль Уэбб писал в 1769 году о «постепенном длительном нарастании от пиано до форте; в музыке, - продолжал он, - этот прием доставляет высокое наслаждение, происходяще от тх же причин, по которым чувства переходят 305


Предыдущая Следующая

Просмотров: 17165 Комментарии (0)
Подробнее
  • Вы можете на сайте оставить информацию о своей группе.
  • Вы можете предложить интересную новость о музыке.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Все информацию и свои предложения присылайте на электронную почту на старнице "Контакты".