В этот день:

Наши партнеры:


Международный конкурс ВЕСЕННЯЯ КАПЕЛЬ 2017 17-22 апреля

Информация
Предыдущая Следующая

XVIII ВЕК. НЕКОТОРЫЕ ИТОГИ

От начала к концу XVIII столетия музыкальное искусство западновропейских стран прошло большой и сложный путь. Между эпохой Баха - Генделя, с одной стороны, и Гайдна - Моцарта - с другой, пролегала полоса отрицания старого, борьбы с ним, исканий нового, отказа от


полифонических форм и принципов развития, поддржки искусства элементарно-гомофонного, общедоступного, близкого быту. Явления этого порядка начали возникать с 1730-х годов и были влиятельны до 1760-х включительно. Около сердины . столетия обозначился своего рода водораздл между старым и новым, между полифоническим и гомофонно-гармоническим стилем, мжду фугой и складывающйся сонатой, с характерным для той и другой тематизмом, между старыми и новыми принципами музыкального развития. Постпенно изменилось соотношение мжду светской и духовной музыкой, обновился круг образов в связи с изменением мировосприятия, выдвинулись новые типы героев, а вместе с тем и новые принципы воплощения тем, образов и конфликтов. Современникам представлялось, что искусство первой половины XVIII века отходит в прошлое, что оно слишком сложно, тяжеловесно, «барочно», как выражался Жан Жак Руссо. Однако уже на примере Моцарта совершенно ясно, что мжду эпохой Баха -Генделя и эпохой венской классики возникают многозначительные связи, что развитие сонаты-симфонии не означает отрицания фуги и полифонических приемов развития в новом музыкальном стиле, что то и другое синтезируются в высоких образцах нового искусства. Бетховен пойдет в этом направлении  щ  дальше.

Музыкальное движние, развернувшеся в XVIII век, охватывает различные страны и большой круг творческих имн. Как бы ни были своеобразны судьбы немцкой, итальянской, французской, английской, чешской, испанской, польской музыки 540

эпохи Просвещения, все эти школы так или иначе участвуют в общем процессе, вносят в него свои характрные особнности, свои трудности и свои достижения. Происходит, как мы уже убдились, интенсивный обмен художественными силами между различными музыкальными центрами и даже странами. Этому не может помешать даже неравномерность развития или несходство вкусов, несовпадение «злобы дня» или коренных местных традиций. Известно, что, когда героические оперы Глюка потрясали Париж и возбуждали острую общственную дискуссию, вся Италия увлекалась искусством оперы-буффа. В то время как в Вене складывалась крупнейшая симфоническая школа, симфонии Госсека не могли отвлечь внимания парижан от оперного театра. Но все эти явления преходящи: в боле широких масштабах постепнно намечалось скоре динство, чем расхождение. Симфонии Гайдна нашли дорогу в Париж и получили там в 1770-1780- годы полное признание. Даж идеи Глюка поздне принялись на итальянской почве, -правда, не при жизни композитора, а лишь с возникновением школы Симона Майра (1763-1845). Парижане любили «буффонистов» - Перголези, Галуппи, Пиччинни. В Вен ценили два лишь возникшую французскую комическую оперу - Филидора, Монсиньи. Гретри преклонялся перд Перголези и чтил Гайдна. Глюк многому научился в Италии, занимаясь, в частности, у Саммартини, а пример Моцарта воздйствовал не только на австрийских и немцких композиторов. И. К. Бах по месту своей деятельности получил сначала название «миланского», затем «лондонского» Баха. Во главе мангеймской капеллы стоял чех Я. Стамиц, а вместе с ним работали и другие чешские мастера. Французскую музыку тогда же представлял немц И. Шоберт. Испанец В. Мартин-и-Солер стал известным представителем итальянской оперы-буффа, итальянец Э. Р. Дуни - одним из создателей французской комической оперы. Другие прославленные итальянцы работали: П. Метастазио - в Вене, виолончелист и композитор Л. Боккерини - в Мадриде, скрипач Дж. Б. Виотти - в Париж, пианист и композитор М. Клементи - в Лондоне. Да и война глюкистов и пиччиннистов разгорелась в Париже, хотя Глюк был австрийцем, а Пиччинни - итальянцем. Хорошо известна деятельность в России большого ряда итальянских мастеров: это были Ф. Арайя (с 1735 по 1762 год с перерывами), Б. Галуппи (1765-1768), Т. Траэтта (1768-1775), Дж. Паизиелло (1776-1783), Дж. Сарти (1784- 1801), Д. Чимароза (1787-1791). Пример итальянской оперы-буффа, а затем и французской комической оперы имел большое значение для русских композиторов - создателей молодой русской оперной школы, хотя они и шли, разумется, своим национальным путем, опираясь на традиции народного искусства, на опыт русской литературы и драматургии.


Предыдущая Следующая

Просмотров: 18313 Комментарии (0)
Подробнее
  • Вы можете на сайте оставить информацию о своей группе.
  • Вы можете предложить интересную новость о музыке.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Вы можете прислать анонс рок-концерта или любого другого рок-события.
  • Все информацию и свои предложения присылайте на электронную почту на старнице "Контакты".